Aller Zeite Top 20 Filme von Quentin Tarantino (2022)

Entdecke alle Serien und Fernsehsendungen von Quentin Tarantino. Entdecke die besten Filme von Quentin Tarantino.

Quentin Tarantino ist unbestreitbar einer der größten und bekanntesten Filmregisseure der Gegenwart. Nachdem er viele prägende Filme geschaffen hat, ist das Publikum immer gespannt, was der berühmte Regisseur als Nächstes vorhat.

Quentin Tarantino ist viele Dinge. Vor allem aber ist er einer der wichtigsten lebenden Regisseure Amerikas. In einer Zeit, in der alles ein Prequel, ein Sequel oder Teil eines Tentpole-Popcorn-Spektakels ist, ist Tarantino jemand, der sein eigenes Tentpole-Spektakel von Grund auf geschaffen hat. Er hat sein eigenes Genre: Quentin Tarantino-Filme. Dass er in der Lage ist, sie persönlich zu gestalten und dabei ein Kunstwerk zu schaffen, ist ein weiterer Beweis dafür, wie besonders dieser Regisseur ist.

Destiny – Hoher Einsatz in Las Vegas

• Original Titel: Destiny Turns on the Radio
• Regisseur: Jack Baran
• Drehbuch: Robert Ramsey, Matthew Stone
• Produktionjahr:  1995
• Genres: Krimi, Komödie, Fantasy

Dieser kauzige Film ist wahrscheinlich einer der bizarrsten Filme von Quentin Tarantino. Man kann ihn definitiv nicht als „einen dieser Tarantino-Filme“ bezeichnen. Er spielt Johnny Destiny. Ich könnte Destiny Turns on the Radio beschreiben, aber diese Beschreibung würde dem Film nicht annähernd gerecht werden. Im Grunde geht es um die Frage, wie sehr das Schicksal in unser Leben hineinspielt. Mit einer soliden Besetzung, zu der unter anderem Dylan McDermott, James Le Gros, Jim Belushi, David Cross und Bobcat Goldthwait gehörten, war Quentin Tarantino definitiv in guter Gesellschaft.

Leider ist dies wahrscheinlich seine schwächste schauspielerische Leistung. Hinzu kommt, dass er offenbar zugestimmt hat, diesen Film zu machen, bevor Pulp Fiction herauskam. Nun, wir alle wissen, was danach geschah, also nimmt man an, dass er vertraglich dazu verpflichtet war. Ich bin mir nicht sicher, inwieweit ich das glaube. Quentin Tarantino war mit Pulp Fiction mehr als erfolgreich. Er musste nichts tun, was er nicht tun wollte. Die Realität ist, dass Destiny Turns on the Radio einfach nicht der beste Film ist. Es ist ja nicht so, dass seine Beteiligung an diesem Film seiner Karriere geschadet hätte, oder?

ER Episode: Motherhood

• Original Titel: ER Episode: Motherhood
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Michael Crichton, Lydia Woodward
• Produktionjahr:  1996
• Genres: Drama, Liebesfilm

Abgesehen von einigen lupenreinen Quentin-Tarantino-Aufnahmen (z. B. die Nahaufnahme eines OP-Bestecks) gibt es an Motherhood nicht allzu viel, was direkt mit dem Tarantino-Kanon zu tun hat. Die Serie spielt am Muttertag und folgt den üblichen Abläufen einer ER-Folge. Das Leben der Charaktere gerät entweder aus den Fugen oder löst sich auf, während die Arbeit in der Notaufnahme alles übertrumpft. Quentin Tarantinos Arbeit ist hier sehr inspirierend.

Dennoch fühlt sich diese ER-Folge irgendwie zurückhaltend an. Könnte es sein, dass Quentin Tarantino sich durch die Größe des Fernsehens eingeengt fühlte? Oder war die Serie vielleicht etwas schärfer, und die Verantwortlichen beschlossen, die Schärfe zu nehmen? Was auch immer der Grund sein mag, wenn man nicht wüsste, dass Tarantino bei dieser Folge Regie geführt hat, würde man wahrscheinlich nicht glauben, dass der Regisseur auch nur in der Nähe der Folge gewesen ist. Ich hatte gehofft, Tarantino würde für ER das tun, was Robert Altman für das Drehbuch von MASH getan hatte. Es sollte größer, blutiger und realer werden. Stattdessen bekam ich nur eine weitere Episode von ER.

Silvester in fremden Betten

• Original Titel: Four Rooms
• Regisseur: Allison Anders, Alexandre Rockwell, Quentin Tarantino, Robert Rodriguez
• Drehbuch: Allison Anders, Alexandre Rockwell, Quentin Tarantino, Robert Rodriguez
• Produktionjahr:  1995
• Genres: Komödie

Der gesamte Film der vier Filmemacher (Tarantino, Robert Rodriguez, Alison Anders und Alexandre Rockwell) hat eine Länge von 98 Minuten. Davon entfallen etwa 20 Minuten auf Tarantinos Teil „Der Mann aus Hollywood“. In diesem Segment spielen Bruce Willis, Tim Roth und sogar Quentin Tarantino selbst mit. Es ist mit vielen Dialogen gefüllt, die schließlich zu einem schockierenden Ende führen. Abgesehen davon ist das Ende des Films der einzige Grund, sich dieses Segment durchzulesen.

Die Realität bei Four Rooms ist, dass Quentin Tarantino gerade Pulp Fiction gedreht hatte. Er hätte seine Einnahmen aus seinen Comics nehmen und sagen können, dass er einen Weg gefunden hat, diese in einen Film zu verwandeln, und er hätte grünes Licht bekommen. Dieses Segment, das sich um eine sadistische Wette einer Gruppe von Hollywood-Eliten in der Silvesternacht dreht, spielt eher wie der Anfang eines Tarantino-Films als das letzte Segment in einer Anthologie. Es ist vielleicht nicht einer der besten Filme von Quentin Tarantino, aber ich rechne Four Rooms hoch an, dass er es versucht.

Sukiyaki Western Django

• Original Titel: Sukiyaki uesutan Jango
• Regisseur: Takashi Miike
• Drehbuch: Takashi Miike, Masa Nakamura
• Produktionjahr:  2007
• Genres: Action, Western

Die besten Quentin Tarantino-Filme regen uns tatsächlich zum Nachdenken an. Der Sukiyaki-Western Django bringt uns irgendwie dazu, aber nicht so, wie wir denken, dass Filme das tun sollten. In der Rolle des Piringo zeigt Quentin Tarantino, wie er sich als Schauspieler entwickelt hat. Die Realität dieses Mannes sieht so aus, dass er Schauspieler werden wollte, bevor er der wohl wichtigste Regisseur der letzten 20 Jahre wurde.

In diesem Film spielt er einen legendären Revolverhelden. Als ob es sich um einen Quentin Tarantino-Film handeln würde, ist seine Ausbruchsszene, mit der der Film beginnt, mit Dialogen gefüllt. Hier ist er von anderen Revolverhelden umgeben und schafft es irgendwie, sie alle loszuwerden. An einer Stelle isst er sogar ein Ei, das er einer Kobra entreißt. (Ja, Sie haben richtig gelesen).

Sicher, diese Rolle wirkt wie Tarantino, der Tarantino in einem Film von Takaski Miike spielt, aber seine schauspielerische Leistung hat sich gegenüber seiner Rolle in Pulp Fiction erheblich verbessert. Wir sind sehr dankbar dafür, dass er der Regisseur geworden ist, der er ist, aber irgendetwas sagt uns, dass Quentin Tarantino als Schauspieler ganz gut gewesen wäre. Zumindest hätte er ein großartiger Charakterdarsteller sein können, und jeder weiß, dass diese Leute sowieso die besten Rollen bekommen.

CSI Episode: Grave Danger

• Original Titel: CSI Episode: Grave Danger
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Anthony E. Zuiker
• Produktionjahr:  2005
• Genres: Krimi, Drama, Mystery, Thriller

Quentin Tarantino ist so gut darin, die Wünsche des Publikums aus dem Kaffeesatz zu lesen, dass er Grave Danger, den epischen Zweiteiler, schon geschaffen hat, bevor die Idee, was im Fernsehen möglich ist, bekannt wurde (im Grunde genommen, bevor The Sopranos und Breaking Bad das Medium wieder cool machten). Die Geschichte ist täuschend einfach. Es kommt zu einer Entführung, die das Team der Friedhofsschicht wieder zusammenführt. Der Entführer ist skrupellos, geheimnisvoll und schreckt nicht davor zurück, die Dinge auf die nächste Ebene zu bringen. Letztendlich müssen alle Beteiligten feststellen, dass es bei der Entführung gar nicht um Geld geht.

Quentin Tarantino überlässt es dem Zuschauer, mit der festen Vorstellung davon, was eine Folge von CSI sein könnte, zu spielen. Die Tatsache, dass er auf Hollywood-Veteranen wie Tony Curtis und Frank Gorshin zurückgegriffen hat, unterstreicht nur, dass er auch im Jahr 2005 noch immer einflussreich ist. Das Drehbuch zu dieser Serie haben zwar andere geschrieben, aber die Geschichte stammt von Quentin Tarantino, und das ist alles, was man wissen muss.

Desperado

• Original Titel:  Desperado
• Regisseur: Robert Rodriguez
• Drehbuch: Robert Rodriguez
• Produktionjahr:  1995
• Genres: Action, Krimi, Thriller, Western

Die Fortsetzung von Robert Rodriguez‘ Karrieresprung El Mariachi wurde mit großer Spannung erwartet. Was könnte Rodriguez tun, wenn er tatsächlich mehr als 7000 Dollar zur Verfügung hätte, um einen Film zu drehen? Die Antwort ist Desperado, ein Shoot-em-up der Extraklasse. Nein, das ist nicht The French Connection, aber das sollte er auch nie sein. Was er jedoch zeigte, war, was für ein Phänomen Quentin Tarantino geworden war. Man hat Tarantino sogar im Trailer des Films gezeigt, und er ist kaum im Film zu sehen. Er ist sicherlich nicht der beste Teil des Films.

Quentin Tarantino spielt hier im Grunde genommen eine Abwandlung seiner Persona. Er ist nicht schlecht, aber es scheint, als ob Quentin Tarantino hauptsächlich hier ist, um Quentin Tarantino zu sein. Rodriguez und Tarantino sind gute Freunde, und so ist es nur logisch, dass der Regisseur seinen Kumpel in dem Film mitspielen lässt. Die Tatsache, dass er heiß war, war nur ein zusätzlicher Bonus. Wie heiß war Tarantino zu dieser Zeit? Nun, die Leute kamen in das Kino, in dem ich Desperado sah, und sie zitierten Tarantino aus der Desperado-Werbung, bevor der Film begann.

Sin City

• Original Titel: Sin City
• Regisseur: Frank Miller, Quentin Tarantino
• Drehbuch: Robert Rodriguez
• Produktionjahr:  2005
• Genres: Krimi, Thriller

Okay, Tarantino hat bei Sin City nicht Regie geführt, aber er hat eine Szene inszeniert, die man so schnell nicht vergessen wird. Das allein macht diesen Film schon zu einem von Tarantinos Filmen. Sie spielt sich zwischen Dwight (Clive Owen) und Jackie Boy (Benicio Del Toro) ab. Sie fahren zusammen, und Jackie Boy ist tot. Aber in Dwights Kopf ist er sehr lebendig. Oder ist er tatsächlich lebendig? Die Zweideutigkeit dieser Szene zeigt, dass Quentin Tarantino nicht anders kann, als einen Quentin Tarantino-Film zu machen, egal wie groß oder klein der Film ist. Diese Szene ist von einer solchen Kunstfertigkeit, einer so ruhigen Hand, dass sie an die Arbeit von Meistern wie Luis Buñuel und Lucio Fulci erinnert.

Noch beeindruckender ist, dass Quentin Tarantino dies bei einem Studiofilm geschafft hat, der ein Mainstream-Erfolg war. Sicher, er wurde von Miramax und so weiter produziert, aber das Budget betrug 40 Millionen Dollar und der Film wurde von Disney vertrieben. Dass diese merkwürdige Szene, die ein Gespräch zwischen zwei Männern zeigt (von denen einer eine aufgeschlitzte Kehle hat), es in diesen Film geschafft hat, ist ein noch größerer Triumph. Denken Sie einmal darüber nach… gibt es in diesem ganzen 2-stündigen Triumph von Robert Rodriguez wirklich eine Szene, an die Sie sich mehr erinnern? Einer der besten Filme von Quentin Tarantino? Wohl kaum. Aber sicherlich einer der besten Quentin Tarantino-Kurzfilme!

Inglourious Basterds

• Original Titel: Inglourious Basterds
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  2009
• Genres: Abenteuer, Drama, Kriegsfilm

Mit einer Laufzeit von zwei Stunden und dreiunddreißig Minuten ist Inglourious Basterds von der ersten Minute an ein perfekter Quentin Tarantino-Film. Diese Geschichte über Juden, die den Naziführern das geben, was sie verdienen, ist die Art von Film, auf die man schon lange gewartet hat.

Er ist gewalttätig, brutal, kontrovers und, wie alles bei Quentin Tarantino, einfach brillant. Oft werden Filme über den Zweiten Weltkrieg gemacht, um die Menschlichkeit zu zeigen, die während des Kampfes entsteht. Das ist hier nicht der Fall. Um eine Zeile aus der Serie MASH zu paraphrasieren: Sie versuchen, Anstand inmitten einer großen Unanständigkeit zu zeigen. Inglorious Basterds will damit nichts zu tun haben. Es wird uns nicht gezeigt, dass auch Nazis Menschen sind. Es wird einfach nur Gerechtigkeit ausgeübt.

Man kann darüber streiten, ob das richtig oder falsch ist, aber Tatsache ist, dass Inglorious Basterds ein brutaler Kriegsfilm ist, der auch unangenehm komisch ist. Sicherlich könnten verschiedene Gruppen daran Anstoß nehmen, aber wäre es wirklich ein Film von Quentin Tarantino, wenn es nicht so wäre? Die Leistungen, die er Brad Pitt (der hier seinen Matinee-Idol-Status abgelegt hat), Christoph Waltz, Melanie Laurent, Michael Fassbender, Diane Kruger usw. entlockt, sind einfach umwerfend.

Der einzige Grund, warum dieser Film hier nicht einen höheren Platz einnimmt, ist die Stärke der anderen Quentin Tarantino-Filme. Irgendwann habe ich diesen Film einem Nachbarn von mir geliehen. Er ist in seinen 80ern und liebt Kriegsfilme. Als ich ihn zurückbekam, sagte er mir, dass „der Film nie hätte gedreht werden dürfen!“ Diese „Kritik“ hat mich in meiner Einschätzung bestärkt, wie großartig dieser Film wirklich ist.

Natural Born Killers

• Original Titel:  Natural Born Killers
• Regisseur: Oliver Stone
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  1994
• Genres: Action, Krimi, Drama

Man nehme ein Drehbuch von Quentin Tarantino, das buchstäblich den Wahnsinn verkörpert. Dann gebe man es einem Regisseur namens Oliver Stone, der sowohl brillant als auch verrückt ist. Und das Ergebnis? Natural Born Killers, ein bildgewaltiger, inhaltsreicher Milchshake von filmischer Herrlichkeit, der seinen Zuschauern unablässig Fragen stellt und sie dabei immer weiter aus ihrer Komfortzone drängt. Quentin Tarantino hat eine Geschichte über zwei sehr kranke Menschen geschaffen.

Dass sie sich zusammentun und anfangen, Menschen zu ermorden, nur um ihre Eskapaden von den Medien glorifiziert zu bekommen, ist nur ein Teil der vielen Aussagen, die dieser Film macht. Natural Born Killers ist so dicht an Material, dass es schwer sein kann, ihn anzusehen. Er ist nicht einer der besten Quentin Tarantino Filme, aber (falls das einen Sinn ergibt) gleichzeitig ist er es auch. Das hätte er aber sein können, wenn man ihm erlaubt hätte, das Drehbuch zu schreiben. So großartig das Drehbuch auch ist, so sehr ist man sich einig, dass niemand anderes als der äußerst engagierte Oliver Stone diesen Film hätte machen können.

True Romance

• Original Titel: True Romance
• Regisseur: Tony Scott
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  1993
• Genres: Krimi, Drama, Liebesfilm, Thriller

Wenn Sie nicht jedes Mal, wenn Gary Oldmans Figur Drexl Spivey auf der Leinwand erscheint, ergriffen sind, dann sollten Sie vielleicht gleich in die Notaufnahme gehen und nachsehen, ob Ihr Herz noch schlägt. Dass Spivey nur einer der vielen schillernden Charaktere in diesem Film ist, ist ein Zeugnis für das Drehbuch von Quentin Tarantino. True Romance ist ein weiteres Beispiel dafür, dass ein großartiger Regisseur durch die Arbeit an einem Tarantino-Film noch großartiger wird, denn er ist ganz und gar ein Tony Scott-Film. Die Geschichte eines Strebers, der eine Prostituierte heiratet, dann Kokain von ihrem Zuhälter stiehlt und sich schließlich mit der Mafia einlässt, ist mehr als gut gemacht.

Tony Scott hat hier einen sehr großen Film gedreht. Er ist voll von Action und Intensität. Zugleich hat er Tarantinos Drehbuch atmen lassen. Ganz gleich, wie sehr Tony Scott mit dem Material hantiert, die Wahrheit von Tarantinos Drehbuch kommt immer wieder zum Vorschein. Quentin Tarantino-Filme sind einzigartig, und ich würde sagen, True Romance ist in jeder Hinsicht ein Tarantino-Film. True Romance ist einer der seltenen Fälle, in denen ein großartiges Drehbuch in einen ebenso großartigen Film verwandelt wird, und zwar in jedem Moment. Wie oft kommt das vor?

Death Proof – Todsicher

• Original Titel: Death Proof
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  2007
• Genres: Action, Thriller

Quentin Tarantino scheint die längere Filmform zu brauchen, um seine Geschichte zu erzählen. Das soll nicht heißen, dass sein Teil des Grindhouse-Films Death Proof kein Tarantino-Film ist. Er ist voll von umfangreichen Dialogen, Spannung und einem Ende, das alles zusammenfasst, was Quentin Tarantino-Filme ausmacht. Dieser Film besteht jedoch nur aus dem Aufbau.

Sicher, wenn wir am Ziel sind, hat sich das Warten gelohnt, aber Death Proof kann wahrscheinlich nicht in den Kanon der besten Quentin Tarantino Filme aufgenommen werden. Abgesehen davon sind die Leistungen, die er Kurt Russell, Zoe Bell und der gesamten Besetzung von Death Proof entlockt, wirklich großartig. Alle sind auf derselben Wellenlänge. Niemand täuscht etwas vor. Das ist wahrscheinlich das Beeindruckendste an diesem Film. Im Vergleich zu Tarantinos jüngeren Werken ist er ziemlich kurz. Gleichzeitig schafft er es aber, die ganze Spannung eines langen Tarantino-Films in sich zu vereinen.

Kill Bill: Volume 2

• Original Titel: Kill Bill: Volume 2
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  2004
• Genres: Action, Krimi, Thriller

Die Wahrheit über die Kill Bill-Filme ist, dass sie ursprünglich ein einziger langer Film waren. Mit vier Stunden wurde dieser jedoch als zu lang empfunden. Also hat Quentin Tarantino den ursprünglichen Film halbiert, und wir haben 2 Filme bekommen. Ich bin mir sicher, dass es nicht so einfach war, wie es sich anhört. Diese Filme wirken keineswegs zusammenhanglos.

Das Problem (und Kill Bill: Volume 2 ist immer noch ein wirklich guter Film) ist das Tempo. Es ist sehr schwer, sich in die Geschichte von Kill Bill: Volume 1 zu sein und dann wieder herausgeholt zu werden. Dies geschah über einige Monate hinweg. Das Ergebnis bei Kill Bill: Volume 2 ist ein Film, der einfach nicht so nachhallt, wie er es wahrscheinlich sollte.

Ja, er ist voll von schwarzem Humor und all den Dingen, die wir von den besten Quentin Tarantino-Filmen erwarten. Das Problem ist, dass Kill Bill: Volume 2 wurde auf einen bestimmten Punkt im Film zugeschnitten. Er wurde für einen bestimmten Punkt im Film geschnitten. Wenn wir also wieder mit den Figuren in Kontakt kommen, fühlt sich das Tempo des Films falsch an.

Das soll nicht heißen, dass er schlecht ist. Es ist schön, wenn man aus dem herausgerissen wird, was man von einem Film erwartet (sogar von einem Quentin Tarantino-Film). Aber wenn man ihn mit dem Kanon dieses Regisseurs vergleicht, hat diese Rachegeschichte von The Bride vs. Bill einfach nicht das Gefühl, das wir erwarten. Sie ist immer noch reichhaltig. Sie ist immer noch gewalttätig und überraschend. Es ist immer noch ganz und gar Tarantino. Trotzdem hätte er auf einer Liste wie dieser keinen Platz mehr finden können.

The Hateful 8

• Original Titel: The Hateful Eight
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Robert Rodriguez
• Produktionjahr:  2015
• Genres: Krimi, Drama, Mystery, Thriller, Western

Quentin Tarantino scheint mit diesem Film an seine „Reservoir Dogs„-Tage anzuknüpfen. Manche Leute mögen ihn auf Platz 8 sehen und nicht verstehen, wie das sein kann. Ich will damit nicht sagen, dass Tarantino sich selbst wiederholt, aber es gibt bestimmte Erwartungen an einen Quentin Tarantino-Film. The Hateful Eight“ erfüllt sie, aber seine Platzierung hat mehr mit seiner Präsentation zu tun als mit allem anderen. Dies ist ein sehr begrenzter Film.

Er handelt von einem Kopfgeldjäger, der einen Gefangenen ins Gefängnis bringt und sich während eines schweren Sturms in einer Hütte verschanzen muss. Quentin Tarantino hat bei diesem Film alles richtig gemacht. Die kalte Umgebung. Die Wärme in der Hütte. Die Gegenüberstellung dieser Wärme mit den stahlharten Charakteren in der Hütte. Alles an diesem Film funktioniert (auch wenn ich die lange Samuel-L.-Jackson-Geschichte ein bisschen viel finde).

Mein größtes Problem ist jedoch die Tatsache, dass dieser Film auf 70mm gedreht wurde und im Grunde ein Theaterstück ist. Tarantino kann offensichtlich machen, was er will. Er ist wahrscheinlich, abgesehen von Martin Scorsese, der beste amerikanische Filmemacher, der heute arbeitet. Aber nur weil Tarantino so viele Tarantino-Filme machen kann, wie er will, heißt das nicht unbedingt, dass er das auch tun sollte. Zurückhaltung ist auch eine Tugend. Das weiß Quentin Tarantino sehr gut (erinnern Sie sich an die Ohrenszene aus Reservoir Dogs?). Letztendlich wäre The Hateful Eight vielleicht besser bedient gewesen, wenn er dies ein wenig mehr gezeigt hätte.

From Dusk Till Dawn

• Original Titel: From Dusk Till Dawn
• Regisseur: Robert Rodriguez
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  1996
• Genres: Action, Krimi, Horror

Auch wenn From Dusk Till Dawn aus Sicht der Regie kein Quentin Tarantino-Film ist, so ist er doch ein großartiger Film, der ganz und gar mit seinem Namen verbunden ist. Die Tatsache, dass Tarantino Robert Rodriguez mit der Regie betraut hat, macht ihn so großartig. Diese beiden Gleichgesinnten schienen in den späten 1990er Jahren das gleiche Gehirn zu haben. Dieser Film war das perfekte Vehikel für Rodriguez, um Regie zu führen, und er ermöglichte es Quentin Tarantino sogar, seine schauspielerischen Fähigkeiten unter Beweis zu stellen.

Zusammen mit George Clooney spielen sie die Gecko-Brüder. Sie sind auf der Flucht vor dem Gesetz und suchen nach einer Geiselnahme Zuflucht in einer Bar, die von Vampiren betrieben wird. Es kommt zu einem Gemetzel, wie wir es schon in anderen Quentin Tarantino-Filmen gesehen haben, und das Ergebnis ist eine großartige Zeit. Okay, ist From Dusk Till Dawn auf dem gleichen Niveau wie Pulp Fiction oder Django Unchained? Vom Standpunkt der Dialoge und des Tempos her sind diese Filme weit voneinander entfernt.

Vom künstlerischen Standpunkt aus könnten die Filme nicht weiter voneinander entfernt sein. Aber genau deshalb ist From Dusk Till Dawn einer der besten Filme von Quentin Tarantino. Er hat nicht Regie geführt. Allerdings ist Tarantinos Präsenz in diesem Film so groß (George Clooney scheint sich an den Rahmen zu klammern, um mithalten zu können), dass es niemanden zu stören scheint.

Kill Bill: Volume 1

• Original Titel: Kill Bill: Volume 1
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  2003
• Genres: Action, Krimi, Drama, Thriller

Kill Bill war Tarantinos erster Film nach Jackie Brown (der erst 6 Jahre später herauskommen sollte): Volume 1 war eine andere Zeit für Quentin Tarantino. Kill Bill: Volume 1 kam 2003 in die Kinos. Pulp Fiction war 1994 herausgekommen. Dieser Film war eine seismische Erschütterung (auf großartige Weise) für die Filmindustrie. Er hat so viele Filme und Filmemacher hervorgebracht, dass er Quentin Tarantino für immer im Pantheon der großen Regisseure verankern wird.

Sicher, dazwischen gab es Jackie Brown. Auch das ist ein großartiger Film, aber seine Wirkung war eher maßvoll. Wir haben diesen Film als die Wirkung von Pulp Fiction auf seinen Regisseur gesehen. Kill Bill: Volume 1 war ein ganz anderes Tier. Es war in vielerlei Hinsicht eine Abkehr Tarantinos von dem Filmemacher, den wir einst kannten.

Diese Geschichte von der Braut, die von ihrem ehemaligen Killerteam verraten wurde, ist wie 50 verschiedene Filme in einem. Es ist eine Geschichte über Rache, Reue, Liebe, Tod, und es gibt sogar eine Anime-Sequenz als Zugabe. Einige Leute haben diesen Film nicht so geliebt wie die früheren Filme von Quentin Tarantino. Wie sollten sie auch? Das Leben des Filmemachers hatte sich völlig verändert. Er war nicht länger ein Videoverkäufer, der seine Filme mit seinen Lieblingsfilmszenen vollstopfte. Tarantino war wirklich erwachsen geworden, und Kill Bill: Volume 1 konnte das nur bestätigen.

Jackie Brown

• Original Titel: Jackie Brown
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  1997
• Genres: Krimi, Drama, Thriller

https://www.youtube.com/watch?v=HlAECQzTkfY

Nach „Pulp Fiction“ schien Quentin Tarantino auf eine unvermeidliche Flaute gefasst zu sein. Ich gebe zu, dass ich ein paar Mal hinschauen musste, bevor ich diesen Film als einen der besten Filme von Quentin Tarantino erkannte.

Schließlich musste ich mich mit der Tatsache abfinden, dass ich, als ich diesen Film zum ersten Mal sah (mit 24 Jahren), einfach noch nicht reif genug war, um ihn zu schätzen. Mit seiner langsamen Verbrennung, den umfangreichen Dialogen und der gedämpften Geschichte (128 Minuten) hatte ich einfach nicht das richtige Temperament für das, was Jackie Brown darstellte. Jetzt, 20 Jahre später, sehe ich mir den Film an, und er kann gar nicht lang genug sein. Woher sollte ich damals wissen, dass dieser Film ein Vorbote für zukünftige Quentin Tarantino-Filme sein würde?

Die Geschichte einer Stewardess (Pam Grier), die zu tief in die Sache hineingerät (das war’s dann auch schon mit der Erklärung der Geschichte, Sie müssen den Film sehen, wenn Sie ihn nicht schon gesehen haben), ist eine Charakterstudie im besten Sinne des Wortes. In gewisser Weise hat man das Gefühl, dass alle Figuren gleich viel Zeit auf dem Bildschirm bekommen.

Und mit einer Besetzung, die Samuel L. Jackson, Robert DeNiro, Robert Forster und Michael Keaton umfasst, ist das, was einst als verwirrend angesehen wurde, nun möglicherweise ein Geniestreich. Der einzige Grund, warum Jackie Brown nicht weiter oben auf dieser Liste der besten Quentin Tarantino Filme steht, ist der, dass die oben genannten Filme nicht mehr als eine Vorführung brauchten, um zu gefallen.

Django Unchained

• Original Titel: Django Unchained
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  2012
• Genres: Drama, Western

Manche mögen sich darüber lustig machen, dass dieser Film auf dieser Liste so weit oben steht. Die Tarantino-Filme unter ihm waren bahnbrechender, sagen sie vielleicht. Die Geschichten der anderen Filme entsprachen eher dem, was einen Quentin Tarantino-Film ausmacht, mögen andere sagen. Was auch immer die Gründe dafür sein mögen, dass dieser Film nicht so hoch eingestuft werden sollte, diese Geschichte über einen Kopfgeldjäger und einen befreiten Sklaven, die sich mit einem Plantagenbesitzer aus Mississippi anlegen, hat alles, was man sich von einem Film wünscht.

Es gibt Gewalt (fast in barbarischem Ausmaß), großartige Dialoge (würde man von QT etwas anderes erwarten?) und diese besonderen Momente, die nur Quentin Tarantino zu zaubern vermag. Django Unchained sieht aus und fühlt sich an wie ein Western im Stile von John Ford. Er ist groß, kühn und frech in einer Zeit, in der die meisten Regisseure versuchen, minimalistisch zu sein. Was diesen Film letztlich auszeichnet, ist die Art und Weise, wie Quentin Tarantino nicht nur den Western dekonstruiert, sondern auch neu erfindet, wie ein Held unserer Meinung nach sein und handeln sollte. Django Unchained ist ein brutaler Film, der jeden dazu bringt, seine Erwartungen an das Kino und sich selbst zu hinterfragen.

Reservoir Dogs: Wilde Hunde

• Original Titel: Reservoir Dogs
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  1992
• Genres: Krimi, Thriller

Die Tatsache, dass dieser Film von Miramax kaum in die Kinos gebracht wurde, war wahrscheinlich ein Vorbote dafür, dass wirklich unabhängige Filme letztendlich von den aufkeimenden Superheldenfilmen erdrückt werden würden. Dennoch sind einige Leute der Meinung, dass dies der beste Quentin Tarantino Film ist. Gott sei Dank gibt es die Videotheken, die Quentin Tarantino hervorgebracht haben, denn sie haben diesem Film letztlich neues Leben eingehaucht.

Auch dieser Tarantino-Film war einfach. So einfach, dass er größtenteils an einem einzigen Ort spielt und nur für Rückblenden der Figuren, denen wir folgen, unterbrochen wird. Dieser Film war vulgär, brutal und intensiv und gleichzeitig ein Kunstfilm und eine Ode an alle Filme, die Tarantino liebte.

In Reservoir Dogs geht es um einen grundlegenden (sprich: menschlichen) Zusammenbruch der Kommunikation. Im Mittelpunkt steht ein schief gelaufener Raubüberfall (aufgrund mangelnder Kommunikation), und wir werden in die Welt der Diebe entführt, die sich in einem sicheren Haus treffen. Niemand weiß, wer die Ratte in der Diebesbande ist, sie können nicht darüber reden, ohne sich zu streiten (da ist wieder dieses Kommunikationsproblem), und je länger sie sich versteckt halten, desto schlimmer scheint es zu werden. Die ganze Zeit über bleibt dieser Film mühelos cool, witzig und interessant, weil Quentin Tarantino ihn genau so haben wollte.

Once Upon a Time in Hollywood

• Original Titel: Once Upon a Time in Hollywood
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  2019
• Genres: Komödie, Drama

Ein Vierteljahrhundert nach Pulp Fiction, dem besten Actionfilm der 1990er Jahre, hat Quentin Tarantino mit Once Upon a Time in Hollywood ein weiteres Meisterwerk veröffentlicht. Dieser zutiefst nostalgische Film spielt im Jahr 1969, dem letzten Moment des goldenen Zeitalters Hollywoods, das durch ein wahrhaft grausames Ereignis gekennzeichnet ist: die Ermordung von Sharon Tate durch die Manson Family (im Film gespielt von Margot Robbie). Im Mittelpunkt von Once Upon a Time in Hollywood stehen die beiden Fantasiegebilde des Regisseurs: der aussterbende Westernschauspieler Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) und sein langjähriger Stuntman und Freund Cliff Booth (Brad Pitt).

Aber Rick, Cliff und sogar Sharon sind nur Symbole, eigentlich geht es in dem Film um Tarantino selbst. Variety schrieb, dass diese epische Geschichte „Tarantino erlaubt, alle seine Obsessionen zu zeigen, von Drive-Ins bis zu Donuts, von Mädchen mit Waffen bis zu Männern mit Muscle Cars und Vendetta, von Spaghetti-Western bis zu sexy nackten Füßen“. Es ist also unmöglich, ein Quentin Tarantino-Fan zu sein und Once Upon a Time in Hollywood nicht zu mögen.

Pulp Fiction

• Original Titel: Pulp Fiction
• Regisseur: Quentin Tarantino
• Drehbuch: Quentin Tarantino
• Produktionjahr:  1994
• Genres: Krimi, Drama

Dieses Seherlebnis ist so perfekt, dass es bis heute schwer ist, Pulp Fiction nicht zu sehen, gefesselt zu werden und dann ein Gefühl der Traurigkeit zu empfinden, weil es ein endlicher Quentin Tarantino-Film ist und er enden muss. Es scheint so einfach zu sein (und es hat viele Nachahmer hervorgebracht), aber diese Geschichte von Mafiosi, Boxern, Gangstern und Banditen war wirklich einzigartig. In den Händen eines anderen Regisseurs wäre dieser Film wahrscheinlich direkt auf Video veröffentlicht worden. Aus dem Kopf von Quentin Tarantino (und Roger Avary) haben wir einen Film erhalten, der filmischer Poesie gleichkommt.

Quentin Tarantino hat seit diesem Film viele andere Filme gedreht. Viele von ihnen sind technisch exquisit und auf ihre Weise bahnbrechend. Keiner von ihnen ist jedoch so cool oder so zitierfähig wie dieser Mischmasch einer Geschichte, die von dem Mann, der immer noch das Wunderkind des Kinos ist, kunstvoll gestaltet wurde.

In diesem Artikel haben wir für Sie die Produktionen zusammengestellt, in denen Quentin Tarantino mitgewirkt hat. Teilen Sie uns im Kommentarbereich mit, was Sie hinzufügen möchten.