‘Kötü bir yanım tabuları yıkmayı seviyor’: Somaya Critchlow tabuları yıkan sanatı hakkında | boyama

sOmaya Critchlow taşınmamız gerektiğini biliyor uzak Çıplak kadın vücutlarının fotoğrafları. Sosyal ve cinsel olarak mevcut bedenler. Ancak resimleri, bir figürü çıplaklıktan çıkarmanın cazibesini ifade ediyor. Zeki insanların çoğu zaman olduğu gibi sıcak, açık ve yumuşak konuşan Londra’da yaşayan sanatçı, “İnsanlar çalışmalarımı seks-pozitif veya politik veya başka bir şey olarak konumlandırmaya çalışıyor – ve bu değil, sadece araştırmacı” diyor. Bir aktivist olmaya çalışmıyorum. Ama çizmekten ve yaptığım işten zevk alıyorum. Belki bu bencilcedir.”

Çalışıyor gibi görünüyor. Bu yıl, Critchlow’un çeşitli soyunma aşamalarındaki kıvrımlı siyah kadınların minyon ama yoğun portreleri Birleşik Krallık’taki büyük karma sergilerde ve Londra’daki Maximilian William Gallery’de bir kişisel sergide yer aldı. Bu hafta sonu, Woking’s Lightbox Gallery’de küratörlüğünü yaptığı iki gösteri – Lucian Freud ve Soul As Sphere – en büyük aşklarından ikisinden yararlanıyor: kolajlar ve kurucusu, merhum sanatçı Keith Critchlow.

“Yaratıcı bir aileden geliyorum” diyor. Yirmi yaşındayken annesi tarafından dünyaya getirildi ve Critchlow on yaşındayken sanat okuluna döndü. Bekar bir ebeveyndi ve bazen çocuk bakımı alamıyordu, bu yüzden kızını da yanına alıyordu. Critchlow’un büyükannesi bir yorgancıydı ve büyükbabası Keith bir ressamdan mimarlık profesörü, yazar ve odometriste döndü. Stockwell’de bu güzel evleri vardı. [south London], bahçenin sonunda ahşap bir stüdyo ile. Dedem orada çalışırdı ve orada oturup geometrik şekiller çizeceğim bir ofis alanı olacak. “

Critchlow, “Streatham’da siyah bir kız olarak büyümek” ve aynı zamanda bu “biraz orta sınıf ve beyaz ortamın” bir parçası olmak, bunun tuhaf bir ikili varoluş türü olduğunu söylüyor. Babası Nijeryalı olsa da, zamanının çoğunu annesinin beyaz partnerleri ve çocukları olan “beyaz trans” olarak tanımladığı ailesiyle geçirdi. onlar ki Onu her zaman istediğini yapması için cesaretlendirdim ama yaşlandıkça ten rengiyle ilgilenen insanları fark etmeye başladı. Brighton Üniversitesi’nde ve ardından Londra’daki Kraliyet Çizim Okulu’nda okurken, sanat tarihi ve siyahi sanatı iki ayrı varlık olarak öğrendiğini de fark etti. “Ve siyah bir sanatçı olarak keşfetmenize izin verilen belirli temalar var” diyor. “Beni rahatsız hissettirdi.”

Aynı şey Critchlow’un cüretkar ve çatışmacı sanatı için de söylenebilir. “Bir tabu konusuna dalmayı seven sapık bir yanım olduğunu düşünüyorum” diyor. Irkçı bir kinayeyi ima ederek bir çift karpuza yaslanan üstsüz siyah bir kadını resmettiğinde, Amerikalı bir galeri müdürü ona “Nasıl yaparsın?” “Benim hissim, onları yeniden hayal edemediğimiz sürece işler nasıl ilerleyecek?” Diyor. “Bence bir şeyi gerçekten anlamak ve sorgulamak için, size yasak bölge olduğu söylenen alana yaklaşmanız gerekiyor.”

Çok genç olmasaydı şehvetli görselliği bazı izleyiciler için fazla gelebilirdi. Olduğu gibi, sessiz bir güven yayıyor. Kısmen kendisini içinde hissettirdiği için küçük ölçeğe bağlı kalmayı tercih eden sanatçı, “Sanat dünyasında bir alanı işgal etmekle ilgili tuhaf bir his olduğunu düşünüyorum, o büyük resimler ulaştığınızı, ciddiyet ve değeri ifade ettiğinizi gösteriyor” diyor. kontrol. Hayali kahramanları, dinamizm ve meydan okumayla odaya sahip çıkıyor ve kontrol ediyor. Sade bir arka plana karşı aydınlatılan çıplak vücutları, ikonlar gibi zaman ve mekanın dışında var olan sizi yakından çeker.

Sanatı, Eski Ustaların tekniklerini ve malzemelerini 1950’ler ve 1960’ların soft porno dergilerinde bulunan resimlerle harmanlıyor. “Çağdaş porno korkunç – ki benim peşinde olduğum şey bu değil – bu görüntüler yumuşak, odak dışı ve dinamizm ve gösteri yaratma biçimleriyle Rönesans ve Klasik tabloları anımsatıyor.” Keskin bir şekilde astarlanmış keten üzerinde çalışıyor ve onu zengin griler, morlar ve kahverengi tonlarında Velázquez-esque narin yağlı boya katmanlarıyla oluşturmadan önce işlenmemiş olarak başlıyor.

Lightbox’taki sergiler de aile tarihi ve güzel sanatlar tarihi katmanlarıyla ilgilidir. Çalışırken ve neden insanları resmetmeye geri dönmesi gerektiğiyle boğuşurken, Critchlow’un büyükbabası ona “İnsan durumunu araştırıyorsun, ki bu keşfedilecek en harika şey” derdi. The Soul As Sphere, büyükbabasının arkadaşlıklarını onaylayacağından ve ona saygı duyacağından emin olan yedi sanatçının işini konu alıyor; David Bomberg tarafından öğretildi, Leon Kossoff ve Frank Auerbach ile çalıştı ve Frank Bowling ile Kraliyet Hava Kuvvetlerinde görev yaptı. Doğumunun yüzüncü yılını kutlamak için kendisine ait bir oda verilen Freud da bir başka çağdaştı.

Critchlow, “siyah bir kadın olmanın farkında olmak ve bu sanatçılar etrafında bir diyalog oluşturmaya ve İngiliz tarihi ve görüntüleme katmanları eklemeye katılmak” fikrini seviyor. Sadece siyah kimlikle ilgili bir sergi yaratmanın istenmemesinin de güzel olduğunu söylüyor. Herhangi bir moderatör bunu okursa ve onun da bunu yapmaya hazır olup olmadığını merak ederse, cevabı kesindir: “Şey, hayır. Ben iyiyim.”