"Enter"a basıp içeriğe geçin

Mikhail Baryshnikov: “Brejnev bataklığına geri dönme fikri imkansızdı” | bale

Mihail BarışnikovVe 74O, neslinin en iyi balerini. Riga, Letonya’da Rus bir anne babanın çocuğu olarak doğdudans etmek Kirov Balesi bölünmeden önce Kanada 1974. Baryshnikov, kısa boylu ama aç bir dansçıydı, çok yönlülük, teknik ve karakter ustalığıydı, kariyerini Amerika Birleşik Devletleri’nde yaptı, birlikte performans gösterdi. New York Şehri Balesi Ve Amerikan Bale Tiyatrosudaha sonra nerede oldu Sanat Yönetmeni. Çağdaş dansa geçti ve kurdu Mark Morris ile Beyaz Meşe Dans Projesive şimdi bir dosyayı oynatır New York’taki Baryshnikov Sanat Merkezi. Hala deneysel tiyatroda performans sergiliyor, en son versiyonu Çehovkiraz bahçesinde Ukraynalı yönetmen Igor Golyak, sahneyi dev bir robot kolla paylaştığı yer. Filmlerde ekranda göründü Dönüm noktası Ve Beyaz Gecelerve Seks ve Şehir. üzerine 16 KasımBaryshnikov’a ödül verilecek Kraliyet Dans Akademisi Kraliçesi II. Elizabeth’in taç giyme töreni Buckingham Sarayı’nda ödül.

RAD QEII’sini aldığınız için tebrikler “Dans ve Bale Sanatına Üstün Hizmet Ödülü”. Bale size ne verdi ve bale verebileceğinizi düşündünüz mü?
Bale bana hayatımı verdi. Sekiz ya da dokuz yaşımdan beri baledeki ilk deneyimim, bana tiyatronun gizemli dünyasının bir parçası olabileceğime inanma güvenini verdi. Ve gösteriden sonra gelen sanatçılardan elektrikçilere, temizlikçilere kadar herkesi kastediyorum. Bunların hepsiyle bir aşk ilişkisi yaşadım ve hala yaşıyorum. Baleye ne verdiysem, hevesimi verdim sanırım. Eşsiz ve bazen garip bir dünyada yaşama ve çalışma fırsatı için şükran.

Şimdi ne sıklıkla dans ediyorsun? Geçenlerde Vogue Parade’de bazı hamleler yaptığınızı gösteren bir video izledim – yine de anladınız!
Çok naziksiniz teşekkür ederim. Şimdi pek dans etmiyorum ve Anna Wintour bir Vogue etkinliğinin parçası olmamı istediğinde gurur duydum. New York’un öpücüğü ve çılgın esnekliğiydi.

Vücudunuz bu günlerde nasıl hissediyor?
Her gün yeni bir karşılaşmadır ve her zaman eğlenceli değildir.

1980'de Kraliyet Opera Binası'nda Frederic Ashton'ın Rhapsody'sinde Leslie Collier ile birlikte.
1980’de Kraliyet Opera Binası’nda Frederic Ashton’ın Rhapsody’sinde Leslie Collier ile birlikte. Fotoğraf: JBL Wilson/Royal Academy of Dance/Arina Pal

Birçok farklı koreograf ve stil, klasik ve çağdaş arasında dans etti ve şimdi hala sahnede performans sergiliyor. Bu açlığı ne tetikliyor?
Kendimi teknik olarak zayıf pozisyonlara sokmayı seviyorum. Her yeni projeyle gelen doğal güvensizlik ve korkunun üstesinden gelmeye çalışmak canlandırıcıdır. Bu bilinmeyenin peşinden gitmek ve onu çalıştırmanın bir yolunu bulmak odaklanmamı sağlıyor. Ve aslında mutlu.

Baryshnikov Sanat Merkezi’nde çok çeşitli Kontroller ama görebildiğim kadarıyla bale tarzında pek değil. Klasik bale dünyasında hala canlı sanat var mı?
Klasik balenin güzelliğinin anlamlı olduğuna ve her zaman anlamlı olacağına kesinlikle inanıyorum, ancak birçok bale performansı belirli bir zaman ve mekanın kreasyonlarıdır ve her zaman modern duyarlılıklara iyi bir şekilde dönüşmez. Dışarıda deney yapan koreograflar var, ama meydan okumayı onlara bırakıyorum. Tabii ki, BAC’a bir bale projesi teklif edilirse, rezidans ve sunum için başvuran herkese verdiğimiz değerin aynısını alacaktır. Örneğin, kısa süre önce Petrushka ve The Firebird’ü ele alan koreograf Jennifer Weber Stravinsky Remagined’ı tanıttık. Birçok bale dansçısı ve bazı bale kelimeleri kullandım ama hikayeyi ilerletenler çoğunlukla hip-hop dansçıları. Parça kulağa taze geliyor ama aynı zamanda Igor Stravinsky’nin müzik ve bale kökenlerine de sadık.

Kuzey Amerika’ya gelişinizden bu yana geçen on yıllarda bale dünyasının nasıl değiştiğini gördünüz?
Dansçıların her nesilde daha da ilerlediği görülen teknik seviyesi dışında, balenin pek değiştiğini düşünmüyorum. Şirketler hala hayatta kalmaya, sahip oldukları inanılmaz yetenekleri sergilemeye ve izleyicilerin görmek için para ödeyeceği yeni işler yaratmaya çalışıyor.

Michael Clarke ile Ancak, 2004'te Londra, Barbican'da Piyanolu Solos'tan Caviar Or Not.
Michael Clarke ile Ancak, 2004’te Londra, Barbican’da Piyanolu Solos’tan Caviar Or Not. Fotoğraf: Tristram Kenton/The Guardian

Son yıllarda, uzun süredir bildirilmeyen bale şirketleri ve okullarda bazı yetki suistimalleri ortaya çıktı. Balenin, hiyerarşi tarafından sıklıkla şiddetlenen bu kültürle yüzleşebileceğini ve değiştirebileceğini düşünüyor musunuz?
Teknik süreç zorlu, kışkırtıcı ve rahatsız edici olabilir. Bu bir insan hakları yürüyüşü değildir. Ancak herkes saygı görmeyi hak eder ve mükemmellik her zaman kötüye kullanılmadan elde edilebilir.

1974’te Sovyetler Birliği’nden Kanada’ya kaçtığımda bunun politik değil sanatsal bir seçim olduğunu söyledim. Bu doğru mudur?
evet. Açıkçası Rusya’da politik olarak dürüst değildim, ancak Batı’da kalma fırsatım olduğunda, bu Brejnev bataklığına geri dönmeyi düşünmek imkansızdı. Kariyerimin ortasında bir çocuktum ve saatin geçtiğini biliyordum. Seyahat etmek, farklı koreograflarla çalışmak ve özgür bir insan olmak istiyordum. Bu kadar basitti, ama bir kez karar verdiğimde Sovyetler Birliği’nin gözünde bu bir sivil itaatsizlik eylemiydi.

Amerika Birleşik Devletleri’ndeki kariyeriniz için neleri feda ettiniz?
Şaşırtıcı bir şekilde, hiçbir şeyi feda etmek zorunda hissetmiyorum. O kadar çok sevdiğim arkadaşlarım ve akıl hocalarım vardı ki ayrılmak zorunda kaldım ama birçoğuyla daha sonra yeniden bağlantı kurabildim, bu yüzden çok şanslıydım.

Emily Coates ile 2002'de Sadler's Wells, Londra'daki White Oak Dance Project tarafından erken yüzer.
Emily Coates ile 2002’de Sadler’s Wells, Londra’daki White Oak Dance Project tarafından erken yüzer. Fotoğraf: Tristram Kenton/The Guardian

Rusya’nın şu anki politikasına ilişkin duygularınızı ve önde gelen Rusların savaşa karşı seslerini yükseltmelerini açıkça belirttiniz. [in Ukraine]. Bunu yapan yeterince insan olduğunu düşünüyor musunuz ve herhangi bir fark yaratıyor mu?
Mevcut Rus sisteminin sona ermesi asla yeterli olmayacak, ancak elbette konuşmak olağanüstü cesaret gerektiriyor. Bu konuda rehberlik etmesi için hepimiz Alexei Navalny’ye bakabiliriz. “Kötülüğün zaferi için gerekli olan tek şey, iyilerin hiçbir şey yapmamasıdır. O yüzden hareketsiz kalmayın.

Hayır kurumunuzla ne yapıyorsunuz? Gerçek Rusya?
Gerçek Rusya siyasi bir örgüt değildir. Öncelikle Ukrayna’daki savaştan kaçan mültecilere yardım etmek için kuruldu, ancak aynı zamanda savaşa ve mevcut rejime karşı çıkmaları nedeniyle Rusya’yı terk etmek zorunda kalan diğerlerini de destekliyor.

Mevcut savaş durumunda, bir umut olabilir mi?
Ukrayna’nın kazanacağına ve Rusların otoriter bir hükümet olmadan kendi geleceklerine karar verebileceklerine inanmayı seçtim.

Sanata dönecek olursak, performans açısından şimdi sizi ilgilendiren nedir: Hala ne yapmak ve öğrenmek istiyorsunuz?
Yapabildiğim ve ilgilendiğim sürece çalışmak istiyorum. Getireceğiniz dersler ne olursa olsun, bir tür alçakgönüllü ruhsal egzersiz olacaktır. Şu anda Yasushi Inoue tarafından yazılan The Hunting Gun adlı bir oyun yapıyorum. Francois Girard tarafından yönetilecek ve başrolde Japon aktör Miki Nakatani olacak. Bu bahar New York’ta prömiyer yapacak. Ve elbette, BAC’de olan her şeyle her zaman iletişim halindeyim ve bu tam zamanlı bir iş.

Sahneden emekli olmayı düşünüyor musunuz?
Bu olduğunda, sana haber vereceğim.

Diğer gönderilerimize göz at

[wpcin-random-posts]

İlk Yorumu Siz Yapın

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir