“Sanki odada canlı bir kablo varmış gibi”: Sahnedeki Doktor’un yıkıcı enerjisi | Herkesin bahsettiği şov

Doktor için provalar sırasında anlar yaşandı, Tartışmanın yoğunlaştığı yer. Yıldız yazar-yönetmen Robert Eck’in Juliet Stevenson’ın oynadığı Doktordan Sonra Ne Olur adlı oyununun konusu göz önüne alındığında, belki de şaşırtıcı olmayan bir şekilde, kendi kendine kürtaj yaptıktan sonra hayatı için savaşan genç bir kadının başucundaki bir rahibin yanına gitmeyi reddediyor.

Juliet Stevenson’ın karakteri Ruth Wolfe’un oynadığı hastanede halkla ilişkiler direktörünü oynayan Maria Luca, “Yaptığım tüm oyunlar arasında en tartışma odaklı olanı buydu” diyor. Louca, Doktor’un West End transferinin kadrosuna katıldı Hem 2019’da Almeida Tiyatrosu’ndaki eleştirmenlerce beğenilen orijinal yapımda hem de 2020’de Adelaide Festivali’ndeki gösterisinde rol aldı.

“Rob her zaman sesimizi duymaya hevesli oldu, bu da süreci beslememize ve sahiplenmemize olanak sağladı,” diyor. Bu sefer durum her zamankinden daha fazla böyleydi: “Hepimiz daha önce yalnızca ele almış olabileceğimiz şeylerden bahsediyorduk.

“Kadro üyeleri ve yaratıcılar olarak hepimiz küresel olarak içinden geçtiğimiz büyük değişimin farkındaydık, bu nedenle 2019’da yaptığımızdan çok daha yoğun ve derin sohbetler yapıyorduk ki bu önemli ve tam da oyunun ihtiyacı olan şey.”

Ancak Doktor çok daha eski bir eserin uyarlaması olsa da, Profesör Bernardi’nin 1912 tarihli oyunu, Avusturyalı yazar Arthur Schnitzler tarafından yazılan, oyuncular ve yaratıcılar prova sürecinin başında teatral hissin uygunluğundan etkilendiler.

Profesör Bernardi’nin içinde bulunduğu dünya çok farklı bir diziydi ama [this idea of] Luca, “Yaptığınız her şey çok yoğun bir şekilde inceleniyor, o zamanlar oluyordu ve bu değişmedi” diyor. “Değişen, insanların bilgilere erişme şeklidir.”

Bu yapımın yönetmeni Anthony Almeida aynı fikirde: “Ülke olarak bir kültür gibi geliyor, son birkaç yılda pek çok şey oldu, ancak bu konuşmayı uzun zamandır yapmak istiyorduk.”

dr üzerinde çalışmak Oresteia, Robert Icke önceki iki gösteriden yeni işler üretmekle meşgulken gösteriyi yöneten Almeida’nın diyor. Ve HamletVe New York’ta. “Rob’u uzun yıllardır tanırım. Sahnenin nasıl olmasını istediğimize ve gecelerimizden ne istediğimize giden bir tür kestirme yol var.”

Luca, Icke’nin eğitim boyunca oyuncular ve yaratıcı ekiple yakın temas halinde olduğunu, ancak Amerika’dan döndüğünden beri daha uygulamalı bir rol üstlendiğini söylüyor. “Çünkü Reloaded, yapı olarak gerçekten ayarlanmış. Yeni oyuncu kadromuz olduğu için şovla ilgili prova tartışmaları taze.”

Hastanenin klinik direktörünü oynayan yeni kadro üyesi Donna Kroll, oyunun senaryodan sahneye geçişinin “organik” olduğunu söylüyor. “Hepimiz deneyimli oyuncular olduğumuz için kendi yolumuzu hissediyoruz. Bu bir şekilde oluyor, ancak bir şeyi kaçırdığımızda yönetmen, ‘Eğer orada yaparsan, bunu burada yapabiliriz’ diyecek. Herkes “Ah, tabii ki!” der ve her şey mantıklıdır.”

Croll, The Doctor’s West End koşusundan önceki kabaca üç haftalık koşunun galasına kadar değişikliklerin meydana geldiği dört haftalık prova süreci boyunca sahnenin inceliklerinin oldukça akıcı kaldığını söylüyor. “Farklı alanlar size farklı zorluklar sunuyor” diyor. Brighton’s Theatre Royal’de tırmık var [upward slant] Mesela sahnede.

Londra’daki Duke of York’s Theatre’da teknik provalar sırasında – ışık ve ses ipuçları gibi teknik detayların iyi olduğu – daha fazla değişikliğin gerçekleşmesi muhtemeldir. Almeida, “Rob ve ben bazı oturum çalışmaları yapacağız ve birkaç şeyi yeniden yapacağız” diyor.

“Hala büyük ölçüde Rob’un prodüksiyonu ama bir yazar olarak gerçekten keyif aldığım bir şey var. Bir yönetmen olarak onun ritmine göre çalışmak benim için bir hediyeydi” diyor. “O bir tiyatro yönetmeni ama aynı zamanda müzikal bir kalite de var: Doktorların bir araya geldiği büyük grup senfoni sahneleri üzerinde çalışmak ve ‘idare etmek’ için harika bir şeydi. Ve sonra bu küçük koğuş odası sahneleri, o ev içi sahneler oluyor. Ruth’un evinde olması oyunun kalbi gibi hissettiriyor.”

Tiyatro müziği yapısı ve dili ile sınırlı değildir. Kroll, davulcu Hannah Ledwidge’in canlı bir parçasının eklenmesinin “çalışmayı destansı kıldığını” söylüyor.

“Müzik, Rob’un yaptığı herhangi bir parçanın duygusal kalp atışlarını temsil ediyor. Müzik, provaların üçüncü haftasında geldi: bir gün geldi ve sonraki iki gün yoktu, sonra tekrar geldi, bu yüzden yavaş yavaş alıştık. . Sadece her şeyi daha derin, daha canlı hale getirdi ”dediğiniz gibi.

İster nabız gibi atan bir müzikten, canlı performanslardan, ilgi uyandıran yazılardan, ister daha büyük olasılıkla üçünün birleşiminden doğan hayat, Doktor’un bir tiyatro eseri olarak gücünün anahtarıdır. Roth’un danışman meslektaşlarından birini canlandıran Christopher Osekanlo Colquhoun’un belirttiği gibi: “Bu oyunun oynandığı her gece, sahne başlı başına bir arenaya dönüşüyor. Biz sadece sahnede seyirciyi eğlendirmek için bir oyun oynayan aktörler değiliz; uzaya tepkiler.

“Yaşadığım hiçbir tiyatro deneyimi gibi değil çünkü odada canlı bir kablo var gibi görünüyor.”

Doktor, 29 Eylül – 11 Aralık tarihleri ​​arasında Duke of York’s Theatre’da