tLondra’nın tartışmalı Sainsbury Kanadı’nın mimarı, yeni tasarımcıyı “binamızı bir sirk palyaçosu gibi göstermekle” suçlayarak, onu tamamen yeniden inşa etme planlarına kamuoyu önünde yanıt verdi.
Denise Scott Brown ve kocası Robert Venturi tarafından tasarlanan Sainsbury Kanadı, 1991 yılında tamamlandığında, modernistler ve gelenekçiler başlangıçta ona güldüler. Bununla birlikte, mimarlık tarihçisi Dr. Barnabas Calder’e göre Venturi 2018’de öldüğünde, “küresel olarak postmodern binalar için mutlak sıralamadaydı” ve Tarihi İngiltere, onu 1. Derece listelenmiş statüsüyle ödüllendirmişti.
Şimdi binanın geleceği yeniden açık ve Westminster Council’in planlama komitesi, büyük bir yeniden inşa planlarının onaylanıp onaylanmayacağına karar verecek. Ulusal Galeri Direktörü Gabriele Vinalidi, Annabelle Selldorf’u Sainsbury’s Pavilion’u ziyaretçiler için hemen daha çekici hale getirmesi için görevlendirdi.
Ancak Scott Brown mutlu değil. “Binamızın bir sirk palyaçosu gibi görünmesini sağlıyor” dedi. “Trajedi unsurları var – mutlu görünmek için yapılmış sirk palyaçoları ama değiller. Bu, tütü giyen bir sirk palyaçosu.” Şimdi 91 yaşında olan Scott Brown, iş stiline geldiğinde direnişe alışkın. Yirminci yüzyılın en etkili postmodern mimari ortaklığının yarısı olmasına rağmen, genellikle Venturi lehine göz ardı edildi.
Dedi ki: “Bir gece Sainsbury’s’e gittik ve hepimiz akşam yemeği yedik ve Prens Charles’ın yanına uzandım. Ona planları gösterdim ve çok sevdi. Sonra ‘kocanı inşa et’ hakkında bir şeyler söyledi ve ben de ‘ Bekle. Biz bu işte ortağız. İkimiz de tasarladık.'”
Scott Brown ve o zamanki Galler Prensi, erkek kardeşleriyle birlikte Ulusal Galeri’nin genişletilmesini finanse etmek için 50 milyon sterlin yatıran perakende patronu John Sainsbury’nin konuklarıydı. Venturi Scott Brown, prensin önceki planlara “acımasız köz” olarak itiraz etmesinden sonra binayı tasarlamak için seçildi. Scott-Brown, yeni yerleşim planına o kadar itiraz edildi ki, Kraliçe binayı açmaya geldiğinde “bağışçılarına karşı bu kadar küstah davrandıkları için tebaasına çok kızdı”, diye hatırladı Scott-Brown.
Venturi, 1991’de Pritzker Mimarlık Ödülü’nü aldığında yine köşesine çekilmek zorunda kaldı. Jüri, Scott Brown’u eşit ortak olarak tanıma talebine rağmen diskalifiye etti.
Şimdi, bir kez daha, o ve arkadaşları yeni plana karşı çıkıyorlardı. İngiliz Kraliyet Mimarlar Enstitüsü’nün (RIBA) şimdiye kadar sekiz eski başkanı, planın “titizlikle tasarlanmış bir alanı bir havaalanı terminaline” dönüştüreceğini söyleyerek Selldorf’un “duyarsız” planlarını kınadı. Diğer itiraz edenler arasında Hugh Berman da vardı.Ve Francesco da Mosto, Jules Lubbock ve Twentieth Century Society. Ulusal Galeri’nin Tim Sainsbury de dahil olmak üzere destekçileri var ve A History of England’ı ilk itirazlarının üstesinden gelmesi için ikna etmeyi başardı.
Scott Brown’ın araştırması, 1950’lerde, o ve ilk kocası Bob Scott Brown, bir Morgan 3 Wheeler ile İtalya’yı dolaşarak geç Rönesans’ın üslupçu sanatını keşfettiklerinde başladı. “Düşük soylu arkadaşlarla kaldık,” dedi, “saraylarının bodrum katında yaşadık.” “Aşağıda çok amaçlı alanlar var ve bununla yukarıdaki ev arasındaki ölçek çok güzel çalışıyor. Ulusal Galeri ile bunu yapmaya çalışıyorduk. Ve işe yaradı.”
Sainsbury’nin Rönesans grubuna ev sahipliği yapan kanadı, 1832’de William Wilkins tarafından tasarlanan ana binanın temasının farklı bir görünümü olması amaçlanan bir cepheye sahip.Sokak girişinden ziyaretçiler karanlık, yoğun, alçak bir tavana giriyor. Yukarıdaki binanın ağırlığı ile bir İtalyan kilisesinin mahzenine benzeyen oda. Oradan geniş bir merdivenle aydınlık ve havadar galerilere çıkabilirler. Sainsbury’s Suite’i ana binaya bağlayan asma yürüyüş yolu, Bridge of Sighs olarak tasarlandı.
Lobi bile amacından korkuyordu. Scott Brown, “İnsanlar merdivenlerden yukarı çıktıklarında etraflarına bakıp ‘Kanatları temizledim’ diyorlar. Ama biz yapmadık – sadece gözlerini bodrumun serinliğine alıştırdık” diyor.
Sainsbury’s süitine gitmek için uzun bekleme süreleriyle karşılaşan çoğu ziyaretçi bu incelikleri gözden kaçırabilir. RIBA konferansında Selldorf, lobiyi “karanlık ve kafa karıştırıcı” olarak tanımladı ve “bazı insanlar karanlık ve dağınıklığın iyi bir şey olduğunu düşünüyor, bazıları değil. Ben ikincisine aitim” dedi.
Kapılar, günde yaklaşık 15.000 ziyaretçi için tüm serginin fiilen girişi oldu, çünkü Trafalgar Meydanı’nın merkezindeki 1832 Wilkins Ana Binasının büyük revağı tekerlekli sandalye erişimine uygun değil. Yeni tasarımlara göre, loş ve samimi giriş holünü daha büyük, güneşli bir atriyuma dönüştürmek için birinci katın bir kısmı kaldırılacak.
İki kadın arasında bazı tarihler var. Bir mimarın eserinin yaşamı boyunca gözden geçirilmesi alışılmadık bir durumdur, ancak Sainsbury Kanadı, Selldorf’un yaptırdığı ikinci Venturi Scott Brown binasıdır. İlki, Scott Brown ve kocasının 1996’da genişlettiği San Diego’daki Çağdaş Sanat Müzesi idi.
Selldorf’un uyarlaması bu yıl başladı ve RIBA’daki seleflerinin çalışmalarını eleştirerek “herhangi bir galeri alanı veya galeri olmadığını” ve “orijinal binanın tüm güzelliğini ortaya çıkarmak için” bir Scott Brown venturi’yi kaldırdığını “söyledi. binayı gizleyen pergolanın yerini alan enstalasyon.”
Müzeyi La Jolla köyüne bağlamak için tasarlanan pergola da tartışma konusuydu, çünkü müzeye kalması için yalvaranlar arasında Sir Terry Farrell ve Robert Stern de vardı.
Pergolanın ölümü, Selldorf’a müzeyi sempatik bir şekilde genişletebilmek için tasarımların arkasındaki mantığı gözden geçirmesi için “ofisimizin bir haftasını” verdiğini söyleyen Scott Brown’ı açıkça kızdırdı. “Çok kibar ve çok çekiciydi” dedi. “Ama dikkat etmedi. Birdenbire her şeyi yaptı.”
Yaz aylarında, Ulusal Galeri’deki Selldorf ve diğerleri, Scott Brown ile niyetlerini tartıştılar, ancak o, herhangi bir ayrıntılı plan görmediğini ve yaklaşık bir hafta sonra planlama başvurusunu yaptığını söyledi.
Scott Brown, planlama komitesine hitap edecek kadar iyi değil, ancak cephenin neden korunması gerektiğini anladıklarını umuyor.
Diğer gönderilerimize göz at
[wpcin-random-posts]
İlk Yorumu Siz Yapın